LA FOTOGRAFÍA PENSADA DESDE EL LENGUAJE

Por:  Jhojan Esteban López

Grupo:6

Para todos los que desempeñan en la disciplina de la comunicación, producir un contenido que atraiga a las personas y que a la vez cumpla con ciertos parámetros que le permitan generar un determinado efecto en el público, es algo que va más allá de la estética y de un buen gusto. La fotografía, a pesar de que usualmente no va acompañada de avisos o referentes lingüísticos no es la excepción, de hecho, considero que es una de las herramientas más difíciles para pensar un mensaje en su amplia variedad, debe de pensar con que referentes puede hacer conexión la idea del producto y lo perceptible de la imagen, es decir como esa idea psíquica se puede plasmar a través de signos en un soporte digital o impreso.

Hablando con un profesional en comunicación usual de la ciudad de Cali, tuve la oportunidad de que me entregara un libro que habla sobre los procesos fotográficos en el que hacer del diseñador, de hecho, fueron tres libros, los otros dos corresponden a la primera y segunda edición, pero vamos a hablar de un ejemplo en específico, tres fotografías que capturan un momento simple de la realidad

En este nivel de producción nos encontramos con una metáfora simple de primer momento, en la cual existen datos culturales como el carro y el edificio, que son aprendidos y reconocidos gracias a la convivencia dentro de la institución humana y que estamos expuestos a dichos referentes en su materialización, también vemos en segundo lugar de una manera más amplia a modo de vacío, el cielo y la tierra y de como dato de atención, la persona caminando, que se convierten en datos naturales, los cuales parten del fenómenos naturales ya existentes que no dependieron de nuestra creación pero que aprendimos a reconocer, entonces el ejercicio que comparte el autor del texto es, en primera instancia, una elección de los elementos dentro de la imagen, para que no sea, sino que el lector modelo, en su recorrido interpretativo, distinta los datos y utilice su pensamiento metafórico de remplazar e interpretar cosas gracias a los datos.  Esto hace parte de la retórica, en la manera en que el lenguaje, en este caso visual, puede afectar la disciplina de la fotografía y seguramente cualquier otra.

De segundo momento hay algo que los comunicadores deben de hacer evidentemente, y es lograr un proceso de comunicación efectivo en el que, a través de recorrido generativo del autor, se logra configurar los signos de la manera en el que el lector modelo tenga que leerlos, en este caso la continuidad de las fotografías, que a pesar de estar organizadas en forma de triada no dificulta la linealidad de su lectura como lo hacemos generalmente en la injustica con los textos. La diagramación de la composición, según el autor de esta producción, “tuvo que ser resuelta y ajustada en las tres ediciones”, puesto que la imagen puede complementar mejor el texto y la intención del auto de enseñar la conservación secuencialidad de la fotografía, por eso se juega en un nivel expresivo con el tamaño de las fotografías, siendo una más grandes que otras para reforzar el orden de lectura  y finalmente lograr construir un motivo en nivel narrativo: la secuencialidad de alguien caminando.

Los referentes de las imágenes están muy cerca de un mundo tangible, para expresar la captura de la realidad con la fotografía, aunque otros profesionales de la comunicación pudieron elegir otra manera de presentar los datos de manera más abstracta, pero claro, eso depende de la intención del autor, quien está contenido en una cantidad de signos que hacen parte de su disciplina y debe pensar la manera de resorberlos para el entendimiento del lector modelo. Por ejemplo, el dato del carro, su ubicación con forme a la posición de los pies de la persona y el tamaño de esta, revela su posición dentro de las piezas gráficas, pues al ser analizadas gracias al pensamiento metafórico concluyen en el movimiento de “caminar” de la persona y su trayecto por el escenario. Esto crea una coordinación de acción para las personas, que, aunque no todas lean el mensaje de la misma manera, el comunicador tiende a configurar su mensaje lo mejor posible para que así sea y no se encuentre dentro de la libre arbitrariedad del signo.

Por último, la descripción que se encuentra en el inferior de las imágenes, conserva la linealidad y arbitrariedad de un grupo específico de personas, los profesionales o los que estén en formación dentro de la disciplina de la fotografía, puesto que también tiene datos acerca de cómo se tomó la foto y que parámetros debe de seguir la cámara, es decir, que esta descripción no regenerará significación para cualquiera, sino quien tenga conocimientos mínimamente básicos en  la fotografía profesional. El lenguaje visual de este conjunto de piezas es atractivo y explicativo gracias a que fue pensado desde los signos necesarios, y no la saturación de la imagen. El mensaje se vuelve entones concreto y funcional, lo cual ha de ser la preocupación de nosotros como comunicadores.

Fuentes: Adriana de la rosa, Metáfora visual. ontología del lenguaje, Echevarría. El signo, Humberto Eco.